ВЛАДИМИР ЯНКЕ.   ЛОГО-СТИХО-МУЗЫКО-КНИГА «ДЫХАНЬЕ МУЗЫКИ» (АССОЦИАЦИИ).   PDF - скачать

Москву (выселению в 24 часа подвергались все евреи) и жил в Тверской и Владимирской губерниях. Через некоторое время, благодаря хлопотам друзей, художнику позволили вернуться.
За два года до смерти Левитану присвоили звание академика пейзажной живописи. Он стал преподавателем в том училище, в котором когда-то нищим подростком учился сам. В 31 год он был принят в члены Товарищества передвижных художественных выставок (в знаменитую группу Передвижников).
Какое-то представление о принципах творчества Левитана дают слова самого художника: "Как странно все это и страшно – как хорошо небо, и никто не смотрит. Какая тайна мира – земля и небо. Нет конца, никто никогда не поймет этой тайны, как не поймут и смерть. А искусство в нем есть что-то небесное – музыка".

Над Вечным покоем. Картина написана в 1894 году. Левитану было 36 лет. Бытует мнение, что «Над вечным покоем» является «самой русской картиной» из когда-либо написанных.
В том виде, как представлен пейзаж на картине художника, его не существует. Левитан сконструировал его. Церковь и кладбище были написаны художником шестью годами ранее на Волге в городке Плёс, и он перенес их со своего этюда на знаменитую картину позже. Сама картина была создана на озере Удомля близ Вышнего Волочка в Тверской губернии.
Взгляд с птичьего полета фиксирует высокий холм, деревянную церквушку, покосившиеся кладбищенские кресты, заброшенные могилы. Тяжелое небо, густые мрачные облака-тучи. Тяжкая тусклая вода озера. Щемящий крохотный огонек в окне церквушки. Именно это, если передавать стенографически то, что изображено на картине. А за всем этим гений Левитана. На выходе – Реквием.
В некоторых биографиях художника подчеркивается, что во время работы над картиной Левитан нередко просил свою знакомую художницу С. Кувшинникову играть на фортепиано траурный марш из Героической симфонии Бетховена.
При жизни Левитана нашлись критики, которые отмечали, что живописно картина неудачна. Как иронизировал искусствовед А. Федоров-Давыдов: «Критика полагала, что тучи слишком чернильно написаны, что они «каменные», что «река выльется из рамы, а не пойдет под нее», что она написана «совершенно белой краской», «что «движения в воде никакого», что «дальний план тяжело написан кубовою краской» и т.д. и т.п.
Тем значительнее должны быть наши аплодисменты П. Третьякову, который, не раздумывая, приобрел картину для галереи (для «Третьяковки»).